OMAR GATICA RIVERA
Impronta Vital en la Geografía Visual

LANZAMIENTO: «OMAR GATICA RIVERA: IMPRONTA VITAL EN LA GEOGRAFÍA VISUAL» EN GALERÍA ARTESPACIO

La monografía más completa dedicada a uno de los grandes íconos de la pintura chilena contemporánea recorre casi cinco décadas de trayectoria, marcada también por su destacada labor docente, a través de ensayos críticos, entrevistas inéditas y un extenso archivo fotográfico.

Santiago, Chile. El martes 3 de noviembre de 2026, a las 19:00 horas, se presentará al público el libro Omar Gatica Rivera: Impronta Vital en la Geografía Visual, la publicación monográfica más completa realizada hasta la fecha sobre la vida y obra de Omar Gatica Rivera (1956–2022), considerado uno de los íconos de un momento decisivo de la pintura chilena y protagonista fundamental de la «Promoción 80», el grupo que abrió camino a la llamada generación de los 80. Además de su trayectoria pictórica, Gatica dejó una huella profunda como docente, actividad que ejerció durante 20 años en la Universidad Finis Terrae, hasta el final de sus días. Su exposición «Yo, pintor», en el Museo Nacional de Bellas Artes, le valió el Premio Altazor en 2010, y en 2014 ganó el concurso del MOP para el mural de 19 metros del Edificio Moneda Bicentenario.

La actividad está organizada por Galería Artespacio, dirigida por Rosita Lira y María Elena Comandari, y cuenta con el patrocinio de la Universidad Finis Terrae. Este mismo espacio acogió la última exposición individual de Gatica en vida, «Luz, materia, atmósfera» (2017), y el homenaje póstumo «Equilibrio Visionario del Destino» (2023), por lo que es un lugar de gran significado en la trayectoria del artista.

Mesa de presentación

Yto Aranda, editora general de la publicación y ejecutora del proyecto Fondart que hace posible el libro.
Carolina Lara, periodista y curadora, quien construye un relato y un análisis a partir de una conversación inédita con el artista realizada en 2008 y de entrevistas a otros artistas.
Enrique Zamudio, decano de la Facultad de Artes de la Universidad Finis Terrae, quien abordará la huella de Gatica como docente en esa casa de estudios.
Ramón Castillo, curador y teórico especializado en abstracción chilena, autor de un ensayo crítico de su obra pictórica.

Un recorrido completo por su vida y su obra

El libro reúne los textos de cuatro autoras y autores: la investigadora y doctora en Filosofía Valeria Radrigán, quien firma la biografía; Ramón Castillo, quien analiza su producción pictórica en Abstracciones Esenciales de Omar Gatica; la periodista y curadora Carolina Lara, quien en El disparo del volcán interior reconstruye el proceso creativo del artista a partir de una extensa conversación inédita realizada en 2008—capítulo que incluye también un texto de la propia Yto Aranda, guiado y editado por Lara—; y finalmente Yto Aranda, editora general del proyecto y pareja del artista, realizó las quince entrevistas que cierran el volumen. El registro fotográfico está a cargo de Jorge Brantmayer, fotógrafo principal del proyecto, con más de tres décadas documentando la obra y el proceso creativo de Gatica.

Más allá del registro biográfico y crítico, el libro ofrece algo poco frecuente en una monografía de arte: la voz del propio Omar Gatica, que a través de sus croqueras personales, entrevistas y manifiestos atraviesa el libro como un río subterráneo que de pronto aflora como cuando habla a la pintura: «Tuerce los pinceles, sálvate de las palabras, deja que el vacío te pertenezca» (Omar Gatica, 2009).

Su huella como docente también está en el libro. Grace Weinrib, su exalumna, lo recuerda así: «Omar nos hablaba con la verdad. Y como estudiante creo que uno responde a los profesores que te hablan así».

Lanzamiento del sitio web

Junto con el libro se presentará la renovación completa del sitio web dedicado al artista, www.omargatica.cl, que incorpora fichas técnicas de gran parte de su obra, la mayoría de sus catálogos de exposiciones y un amplio archivo fotográfico y documental. Concebido como un archivo flexible y abierto, el sitio seguirá ampliándose de manera permanente.

Audiovisual en vivo

El evento incluirá además la proyección del videohomenaje Omar Gatica: Ecos del color, dirigido y editado por William Torne, que combina una entrevista inédita al artista—registrada en el conversatorio Una ventana hacia algo más de la Universidad Finis Terrae—con imágenes abstractas de sus obras y registros de su proceso creativo. Durante la proyección, Torne, bajo su nombre musical Tejedor del Tiempo, interpretará en vivo una pieza sonora generada en tiempo real a partir de grabaciones de la voz de Gatica.

Datos del libro

Omar Gatica Rivera: Impronta Vital en la Geografía Visual es una edición bilingüe (español/inglés, con traducción de Brenda Banda), financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (Fondart) del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, con el aporte de Eduardo Lira, y desarrollada en Rao Caya. Impresa por Gráfica LOM, la edición consta de 600 ejemplares en tapa dura. En línea con la vocación de libre acceso del proyecto, el libro será liberado próximamente en formato digital y de manera gratuita.

Datos del evento

Lugar: Galería Artespacio, Alonso de Córdova 2600, piso 1, Vitacura, Santiago.
Fecha: martes 3 de noviembre de 2026
Hora: 19:00 horas
Más información: omargatica.cl/libro2026
Organiza: Galería Artespacio, con el patrocinio de la Universidad Finis Terrae
Entrada gratuita, sin inscripción previa

Proyecto financiado por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (Fondart) del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Nombre del proyecto: Preservar legado de Omar Gatica Rivera (1956-2022). Libro impreso/digital y actualización de su presencia en Internet.

Omar Gatica: Ecos del color

Omar Gatica: Ecos del color es una experiencia audiovisual y sonora construida a partir de la voz, la obra y el archivo del artista Omar Gatica.

La propuesta parte de un video documental que entrelaza una entrevista con registros de su proceso pictórico e imágenes de sus obras. En su presentación en vivo, este material es reinterpretado mediante un paisaje sonoro creado en tiempo real por William Torne, bajo el proyecto Tejedor del Tiempo.

Sonido, imagen y memoria se encuentran en una propuesta que busca hacer visible aquello que permanece resonando más allá del color: la voz, el gesto y la sensibilidad del artista.

Autores OMAR GATICA RIVERA
Impronta Vital en la Geografía Visual

Valeria Radrigán (1980), Doctora en Filosofía con mención en Estética y Teoría del Arte (Universidad de Chile), Magíster en Teoría del Arte Contemporáneo (Universidad Complutense de Madrid). Investigadora y escritora, su trabajo aborda las relaciones entre el cuerpo y la tecnología, enfocándose en las interfaces humano-máquina y los fenómenos de tecnomediación del cuerpo y sus performatividades en la cultura medial y digital. Desde su investigación postdoctoral a la fecha, ha generado aportes teóricos sustantivos al campo de la sexología contemporánea, proponiendo las conceptualizaciones inéditas de «tecnosexualidad» y «pornociencia». Es directora de la Fundación Tramas: Centro de Investigación en Cuerpo, Tecnologías y Sociedad. Sus libros más relevantes son: Siento mariposas en el celular. Cuerpo, afecto y sexualidad en dating apps (Oxímoron, Santiago de Chile, 2021), Yto: del pigmento al electrón (Ocho Libros, Santiago de Chile, 2018) y Extremos del volumen: poderes y medialidades en torno a la obesidad y la anorexia, ya en su segunda edición por Cuarto Propio (2023). • www.tramasfundacion.cl

Ramón Castillo Inostroza (1966), curador independiente, museólogo, investigador y docente universitario. Licenciado en Estética y Doctor en Historia y Teoría del Arte, fue curador del Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) entre 1996 y 2010. Ha realizado cerca de treinta exposiciones a nivel nacional e internacional, abordando la obra de destacados artistas chilenos como Matilde Pérez, Carmen Piemonte, Elsa Bolívar, Iván Vial, Federico Assler, Paz Olea, Raúl Zurita, Voluspa Jarpa, Andrea Fischer, Bernardita Vattier y Jorge “Coco” González. Entre sus proyectos curatoriales destacan la muestra internacional «Habitar el Vacío: Alfredo Jaar, Fernando Prats, Iván Navarro y el poeta Raúl Zurita» (2016), «La revolución de las formas: sesenta años de arte abstracto en Chile» (CCLM, 2017) y «Manifiesto de Nemesio Antúnez» (MNBA, 2019), además de ser autor del ensayo para el catálogo de la exposición «Imágenes Alteradas» de Voluspa Jarpa (MNBA, 2020). Asimismo, es creador e impulsor del portal www.abstraccionsur.com. Fue director de la Escuela de Arte de la Universidad Diego Portales (2010-2021) y desde 2016 es profesor del Magíster en Patrimonio de la Universidad de Playa Ancha. Ha sido asesor de la Fundación CIFO-Fontanals (EE. UU.) y tutor invitado en la Escuela FLORA ars+natura en Bogotá, Colombia (2014-2018). En la actualidad se desempeña como curador de la Fundación Nemesio Antúnez (desde 2021) y de la Fundación Federico Assler (desde 2023), además de ser fundador y cocurador del espacio cultural Capilla Azul en Contuy, Chiloé. • IG @ramoncastillo.i

Carolina Lara Bahamondes (1971), investigadora y curadora en arte contemporáneo. Periodista de la Universidad de Concepción, Licenciada en Estética de la Universidad Católica de Chile y Magíster en Teoría e Historia del Arte de la Universidad de Chile. Entre Santiago y regiones, ha trabajado en periodismo especializado, gestión y mediación cultural, editorialidad, archivos y patrimonio, en vínculo con organizaciones, desde el cruce entre arte, política, territorio y memoria reciente. Desde 2010, vive en Tomé, Biobío; integra Mesa8 (colectivo de arte contemporáneo y comunidades, 2011) y el Consejo Comunal para el Patrimonio Tomé (2014). Entre 2015 y 2025 fue parte de la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Concepción, donde abrió el Punto de Cultura Federico Ramírez, fue curadora de su sala de exposiciones y encargada de comunidades. Ha trabajado en equipo en las investigaciones y publicaciones Chile Arte Extremo: Nueva escena en el cambio de siglo (2008), Concepción, te devuelvo tu imagen. Resistencia cultural 1972-1991 (2022); además en Eduardo Martínez Bonati y las vanguardias del arte en Chile, 1961-1975 y en Derivas de la memoria disidente: archivo afectivo de performance queer en Chile. Como curadora independiente, suma más de 30 exposiciones con artistas de regiones en espacios como Sala David Stitchkin, Casa del Arte de la Universidad de Concepción, Centro de Extensión Palacio Pereira, MAC-Quinta Normal, Matucana 100 y Galería Gabriela Mistral. Desde 2015 es curadora del artista y performer Guillermo Moscoso. • IG @carolina_larab

Yto Aranda (1966), artista visual, gestora y pionera de las artes mediales en Chile. Licenciada en Artes, mención Pintura, por la Universidad de Chile, evolucionó desde la pintura tradicional hacia la investigación electrónica y digital, desarrollando su concepto de “pintura electrónica interactiva”. Es referencia de la escena transmedial latinoamericana, explorando el papel mediador de la tecnología entre arte, naturaleza y comunidades. Desde 1997 utiliza Internet como plataforma de resistencia cultural y creativa. En 1999 publica Escáner Cultural (hoy art.escaner), revista digital de arte contemporáneo y nuevos medios. En 2015, junto a Omar Gatica, funda Rao Caya, centro rural de arte, naturaleza y tecnología en el bosque esclerófilo chileno, promoviendo la investigación en torno a la sostenibilidad, la memoria ecosistémica y la creación en un entorno natural. Ha participado en redes autónomas latinoamericanas como LabSurLab (Ecuador), Asimtria (Perú) y Kiebre (Bolivia), generando discursos artísticos desde los territorios. Presentó la exposición individual «Natural Network System» en Viena (2019) y ha participado en dos ediciones de FILE (Brasil) y en los simposios ISEA, realizados en Estados Unidos, Australia y Colombia. En Chile, realizó el mural electrónico (((KO))) Ɛ>-<((aQua_esfera))>-<3 (2017) en el Metro de Santiago. Ha expuesto en la Bienal de Artes Mediales (2005, 2009, 2021 y 2026). Forma parte del directorio de la Corporación Chilena de Video y Artes Electrónicas. Su obra fue investigada en el libro Yto: del pigmento al electrón (2018), de Valeria Radrigán. • www.yto.cl • IG @ytoaranda